拜占庭艺术有不同的特点，也有相似之处。他们的代表作有...原始帖子:拜占庭艺术和哥特式艺术来自中世纪，拜占庭帝国把文字和东正教传给了斯拉夫人，历史学家普罗科皮乌斯的

拜占庭艺术有不同的特点，也有相似之处。他们的代表作有...原始帖子:拜占庭艺术和哥特式艺术来自中世纪，拜占庭帝国把文字和东正教传给了斯拉夫人，历史学家普罗科皮乌斯的《哥特战争》中有中国蚕卵传入拜占庭的内容，公元前的欧洲服饰？拜占庭大教堂圣索菲亚大教堂，哥特式教堂是巴黎圣母院。自4世纪(魏晋)以来，中国与拜占庭就有了贸易和文化联系。

1370年左右，西方流行一种袖口镶有各种皮革的女装，因其袖孔宽大，暴露皮肤过多，被指责为“鬼门关”。流行于14、15世纪的安妮帽和双角高帽，被教会称为“魔鬼的创造”。虽然这些帽子模仿了哥特式教堂建筑，但它们必须被抛弃，因为它们的形状与生殖器非常相似。在这个漫长而黑暗的时代，一方面，禁欲主义让男人和女人都穿上了能紧密遮盖身体的大方而保守的衣服。

另一方面，打着“荣耀归主”的旗号，各种夸张华丽的奇装异服。拜占庭贵族穿的是一种宽松的礼服式礼服，叫做dalmatica，由锦缎制成，上面装饰着华丽复杂的刺绣，并点缀着五颜六色的珠宝或贵金属。哥特时期(公元1215世纪)的西欧，贵族男子穿着绣有自己国徽或骑士身份的科塔迪尔。

唐朝:唐朝国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰也越来越华丽。唐代女装的特点是裙、衫、衫的统一。在女性中，有一种袒胸露臂的形象。永泰公主墓东墙壁画上，有一幅唐代女子的形象，高髻，赤膊，红绫肩，黄色短袖上衣，绿色拖地长裙，腰间垂着红带，从而对“粉胸半隐嫌暗雪”和“坐时穿细草，即行裙扫梅花”有了更生动的理解。

在唐朝，只有有地位的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸，歌手可以半裸以取悦统治阶级，而普通人家的女人是不允许半裸的。当时唐朝的半袒胸礼服，除了不允许露出肩部和背部之外，有点类似于现代西方的晚礼服。唐代女装的领子有圆领、方领、斜领、直领、鸡心领等。短裙和长裙的特点都是高腰，一般都在腰部以上，有的甚至扎在腋下，给人一种挺而修长的感觉。

你需要西方服装通史的经典绘本。如果有各个世纪各个国家服装首饰的经典图片，可能要找别的图了~我去找了《穿在你身上的历史:世界服装图鉴》这本书，好像比较全，但是找不到资料。古代女性的发饰五花八门，有簪、簪、环、步摇、凤冠、华生、簪、方、梳等。符:是古人用以别发接冠的饰物，是钗、钗的鼻祖。古代男女都有长发，古代男女用来盘头发或冠。

“皇冠”就是皇冠。冠、帽固定的衣服称为“衡服”，周朝设“追师”管理。用来固定发髻的别针叫做“别针”。从周朝开始，女子年满十五岁就被认为是成年人，被允许结婚。如果不允许结婚，20岁也要办婚礼。女人会给同龄的女人梳一个发髻，插一床被子，仪式结束后脱下来。发髻:是发髻的发展，也起到固定发髻的作用。装饰前端，雕刻成植物(花草)、动物(凤凰、孔雀)、吉祥之物(如意)等造型，可用金、玉、象牙、玳瑁等贵重材料制作，工艺也越来越丰富，有雕花、雕花、盘花等。

18世纪，洛可可风格在欧洲宫廷贵族中盛行。洛可可服装的显著特点是温柔、细腻、柔和，这使得整个服装风格趋于女性化，繁复、夸张的造型，柔和华丽的色彩，自然的装饰，给人以奢华浪漫的视觉效果。19世纪时装业有两个值得注意的变化:工业的进步和更先进的裁剪技术的出现，使服装的面料和款式更加多样化；由于彩色印刷的出现，开始出版时尚样本，这是现代时尚杂志的鼻祖。

19世纪，男装变得更加女性化，背心、外套和裤子是最常见的组合。为了炫耀自己的身材，男人们开始使用紧身胸衣。男士的主要配饰是领结、斗笠、文明棍。流行的女装面料有薄棉布、织得密的白亚麻、薄纱、条纹羊毛面料、蝉纱等，给人以轻盈飘逸的感觉。强调细腰和夸张的裙摆，第一次出现了马毛做的裙子。为了显出细腰，肩部设计不断扩大，袖口也极度夸张，甚至在袖子根部用金属丝做支撑垫。

服装:浪漫风格优雅风格少年/睿智风格甜美少女风格自然风格前卫风格浅暖浅冷深暖深冷对比浅华丽柔A体型B体型H体型S体型Y体型O体型18701890年的princessdress，突出特征是臀部突出，类似于上世纪出现的臀垫Basl，被认为是Basl的复活。因此，

对外貌特征的极端追求，使女性的身体轮廓变成了具有S形特征的柔和曲线。20世纪初，艺术领域出现了一种新的思潮，即新艺术运动。其特点是否定传统造型风格，以流畅的曲线造型突出线性装饰风格。受新艺术运动影响，能体现曲线美的女装最受欣赏。女子上半身用胸衣撑起胸部，腰身纤细，背部自然地顺着后背垂到臀部，划出优美的曲线。

要看南欧北欧。生活在北欧从波兰到伊比利亚半岛的日耳曼人和凯尔特人，至今仍过着原始氏族社会和半游牧生活。他们应该穿兽皮或兽皮。直到三四世纪匈奴入侵，这种和平的生活方式才被改变。南欧比较温暖，而且是在古罗马，受希腊主义影响，就像电影里看到的那样。

因地区而异，如北欧、中欧、英国，穿着兽皮制成的粗糙衣服，而地中海南部地区的希腊、腓尼基早已有了更精致的衣服，主要是长袍，用羊毛、亚麻等制成。丝绸之路早在西汉就开通了，中国的丝绸通过丝绸之路传到了希腊和罗马，这是上层社会垄断的珍贵物资。此外，西欧有很长一段时间。

古罗马的衣服风格没有区别。女性都穿宽松的长袍，但可以简单地使用薄而透气的面料。它由一大块缝纫材料组成，裹在身上或挂在身上，有时用带子系住。“丝绸之路”的开通，将精美的丝绸从远东的中国带到了古罗马，让古罗马的贵族们爱不释手，贵妇们甚至不惜重金来达到自己追求时尚的目的。欧洲中世纪拜占庭的服饰继承和发扬了古希腊罗马的文明和艺术风格，同时融合了东方精致华丽的刺绣图案，以丝绸为重中之重。

当时，无论男女，古罗马人都穿着宽大的裹袍，裹袍成为古罗马文明的象征。在古罗马的艺术品中，有一尊议长的雕像，还有一尊被鉴定为奥古斯特的雕像。他们都穿着长袍。衣服有踝骨那么长或者直拖到地上，奥古斯特的衣服甚至裹在他的头上端。裹身长衣使用的不同颜色往往反映了穿着者的不同职业，具有一定的象征意义。

原帖:拜占庭艺术和哥特式艺术都来自中世纪。但是，拜占庭艺术是东罗马帝国的艺术，也就是现在的土耳其伊斯坦布尔，哥特艺术是哥特人，北欧的蛮族，主要是法国带来的艺术。两者的代表作品都是教堂。拜占庭大教堂圣索菲亚大教堂，哥特式教堂是巴黎圣母院。巴洛克艺术是17世纪兴起于欧洲的一种艺术思潮。其特点是强调华丽的剧场感和强烈的肉感。

表演内容以宗教故事和宫廷人物为主。代表人物有雕塑家贝尼尼的《阿波罗与达芙妮》，画家鲁本斯的《巴黎的审判》。巴洛克艺术与前两者在艺术时间上相差数百年。如果有共同点的话，都是强调浪漫夸张和宗教感。巴洛克艺术巴洛克是17世纪流行的艺术风格。这个名字出现在18世纪，是上个世纪古典艺术理论家给一种艺术风格起的名字。

拜占庭帝国的民族构成极其复杂，包括希腊人、叙利亚人、科普特人、亚美尼亚人、格鲁吉亚人和希腊化的小亚细亚人。在外国入侵期间，他们迁入哥特人(4-5世纪)、斯拉夫人(6-7世纪)、阿拉伯人(7-9世纪)和土耳其人(11-13世纪)。长期以来，各族人民逐渐融合。希腊人在政治和经济生活中起着决定性的作用。帝国的语言在4-6世纪主要是拉丁语，7-15世纪是希腊语。

建筑艺术，如圣索菲亚大教堂，尤其以其宏伟著称。还有故宫和赛马场，在当时都很有名，拜占庭帝国把文字和东正教传给了斯拉夫人。它所保存的古典希腊罗马文化在意大利文艺复兴中起到了一定的作用，拜占庭帝国在国际经济文化交流中也起到了东西方“金桥”的作用。历史学家普罗科皮乌斯的《哥特战争》中有中国蚕卵传入拜占庭的内容，自4世纪(魏晋)以来，中国与拜占庭就有了贸易和文化联系。